Workshop «Ré-Animer les objets»

Faisant suite à plusieurs années d’analyse et de rencontres sur les méthodes graphiques pour analyser et restituer les savoir-faire, nous poursuivons cette année encore l’expérience d’inviter des artisans au Musée afin de travailler avec eux sur des aspects cruciaux de leur métier : les formes de savoir et de transmission, la viabilité, la socialisation, … En plus des tables, écrans, powerpoint et visio… habituels, nous profiterons aussi d’objets, de matières et d’outils : des métiers à tisser, de la laine, de la canne de Provence, du bambou, du liège, des pigments végétaux ou animaux, des paniers, … Ils seront à portée de vue et de main. Avec les élèves et auditeurs, « par la pratique », nous confronterons les apports respectifs des savoirs et savoir-faire manuels, de leur transmission au sein et par-delà les métiers. Nous nous interrogerons sur les gestes et les paroles, sur le « gaubi » provençal, sur le « waza » japonais, sur les habiletés des métiers d’art, … tout autant que sur les dimensions sociales et culturelles ; en fait, tout le B-A, BA de la technologie culturelle que nous enseignons au Mucem depuis douze ans.

Les questions techniques, culturelles et patrimoniales classiques seront confrontées aux conditions sociales et économiques des métiers artisanaux, car qui dit « Musée de société », dit aussi articulation des exercices professionnels à leurs expressions muséales et la combinaison des expertises des uns et des autres : artisans, conservateurs, chercheurs, amateurs, … Les enjeux éthiques de la recherche anthropologique contemporaine poussent à résister à la captation prédatrice des savoir- faire gestuels par quelques groupes industriels dominants et à comprendre ce que la globalisation des modèles d’action, le monde d’Instagram et de facebook, « le monde en tuto » dirons-nous, fait aux savoir-faire traditionnels.

En connivence avec les ethnologues des techniques Olivier Gosselain de l’ULB et Flavia Carraro de l’Univ. Toulouse Jean-Jaurès – LISST et avec le Mucem, avec Cléo Arnod et Aude Fanlo, l’idée est de faire oeuvrer ensemble les étudiants de l’EHESS, et de Toulouse (en patrimoine immatériel) et de croiser les expériences descriptives et analytiques des uns et des autres à des fins de compréhension et de restitutions des actes de travail sous des formes narratives imagées aisément compréhensibles et appropriables.

Le croisement des savoirs et l’expérimentation pédagogique nous semblent d’une actualité aigüe, et, si de nos jours, de toutes parts on clame la combinaison « Art/Science » comme une évidence nouvelle, nous tentons ici, plus modestement, avec les mondes de l’artisanat, de la mettre à l’épreuve à des fins de connaissance, de création et de partage.